當諧星的必備條件

人生半百，我又完成一本書了！回頭看看，默默地成長至今，累積很多經驗和心得，可以再寫成一本新書和讀者分享，真的太幸運了！進入演藝圈，一路走來時時充滿感恩，這個工作讓我可以在各個領域扮演不同的角色，認識很多優秀的人，並獲得學習與打開視野的機會；我的努力有被看見、被肯定，也曾經表現不佳、兵敗如山倒，人生本來就是這樣高低起伏，充滿美好風景，卻難免挫折連連。而最終能撥撥頭髮、灑脫地繼續往前的重要原因之一，我相信是「幽默」——它保護我不至於沉溺在負面情緒裡，它是當諧星必備的特點，它也讓我轉念並擁有超脫的想法。所以我會說：幽默，是一種很棒的生活態度。

之前去學校參加二寶的班親會，因為剛好遇到母親節，老師讓孩子們說說覺得自己媽媽像什麼，只見二寶對著鏡頭說：「我媽媽像一隻很可愛的青蛙！」青蛙？我是青蛙啊？我咧歸剛欸呱呱呱？……（媽媽重傷again！）

回家跟兔寶說，是不是因為我的肚子太大像青蛙肚，所以妹妹這樣說我？只見兔寶慢條斯理地、很努力地想安慰我說：「媽媽你肚子大得很好啊，軟軟彈彈的，我們都不用花錢買史萊姆，玩你的肚子就像玩史萊姆了！」史萊姆？我是史萊姆？

幽默讓人轉念

老實說，媽媽重傷之餘其實也挺喜歡孩子們的說法，青蛙、史萊姆，挺幽默、挺有想像力呀！有一個好朋友跟我說，她教她女兒最重要的一個觀念就是「一定要有幽默感」，有了幽默感之後，很多過不去的事情好像會比較迎刃而解，看事情的角度就不會太鑽牛角尖，少了些糾結，情緒也比較好消化，是不是挺重要的。

也因此我體會到幽默的力量，它可以是保護色，化解尷尬，讓場面不會太難堪，也讓別人看到自己的釋然，就像小時候被講大摳呆會很受傷，好像整個世界只剩下這件事，但長大後發現沒什麼大不了，攤開自己的缺點、調侃自己，別人就不會繼續在這個點上作文章。對任何事情能幽默以對，人與人之間就不會太執著，甚至針鋒相對的場面都變得很有趣。

更重要的是幽默讓人轉念，思考更多可能的層面，不只是練肖話、插科打諢而已。就像導遊帶領大家到荒地，可能大人都傻眼，來這鳥不生蛋的地方幹麼？但小孩子覺得好棒，這麼空曠的地方可以盡情奔跑，全看你決定用哪個角度看風景，就會有截然不同的想法和收穫。簡單來說，幽默讓我們可以過得更自在瀟灑，並從中獲得啟發與成長。

保持我的人設路線

進演藝圈真的讓我接觸很多以前不可能經歷的人、事、物，眼界也大為開闊，經由主持節目，走遍不同的國家，欣賞美麗的景點，認識各種各樣奇妙可愛的人，發現世界的廣袤偉大。而演戲則是心理治療師，透過角色過了好多不同的人生，感受平日沒有的七情六慾，正因為表演才發現人性的複雜多變，以前天真地以為就是喜怒哀樂，演戲後才明白有時候在喜歡的同時可能會想毀滅對方，為他人拍拍手時可能充滿嫉妒，當然也有很正面的澎湃之愛，全心全意想為人奉獻犧牲等等，而這麼有趣的感受，都可以光明正大收入心裡的抽屜。對我而言，不論主持、演戲，各類工作都是那麼特別的禮物，讓我享受不平凡的生命。

過了五十歲，朋友建議我已經有一些資歷和成績，連婆婆都演過了，應該更有底氣，轉換成穩定的姿態，不要停留在躁動期，一直吵吵鬧鬧孩子氣。有時候在外景節目中也覺得自己太急著把場子炒熱（即使不需要那麼熱），我習慣被他人跟自己賦予當潤滑劑的角色，於是喊口號，掌控全局，盡情使出愛講話的吵鬧本色，畢竟以前當主持人就是——最怕空氣突然安靜！偶爾也曾起心動念，是否該擺出大姐大的穩定形象？甚至暗暗希望接到一個很陰鬱沉靜的角色，或是像童年時期那樣人緣差的受氣包？嗯，要不要打掉重練，整個人設路線急轉彎，或許是接下來的人生課題……不過可能邊演要邊捏自己的大腿，免得又忍不住跳出來笑鬧露餡，真是本性難移，這麼嚴肅的話題最終還是搞笑回應，請容我還是保持幽默吧！

想成為讓大家開心的人

從小我就是標準的電視兒童，中午放學急著趕回家看布袋戲、歌仔戲，還動不動跟哥哥打架，搶著看不同的卡通，他們喜歡《無敵鐵金剛》，我對《小甜甜》著迷。幸好很多時段是小孩席地坐在涼冰冰的地板、大人倚著沙發喝著茶，全家和樂融融地守著同一個節目。印象最深的是週四晚上九點，由夏玲玲、陶大偉、孫越共同主持的《小人物狂想曲》，陶叔叔總是帥氣出場，孫叔叔一定是倒楣鬼，夏玲玲一下子漂漂亮亮、一下子又變三三八八，三人組合如此有默契，看得一家人笑得東倒西歪。

很奇妙的是後來和孫叔叔成了同棟樓的鄰居，在泳池看到他時想說他怎麼沒跟電視上一樣走著走著就跌倒？就像看到楊麗花的婚紗照，一時無法接受，想說：「天啊，你不是男生嗎？」小時候無法區隔電視和現實，就算長大了，看到明星出現在身邊仍然充滿奇怪的想像與衝擊，電視兒童不是當假的，我就是這麼容易入戲。

一大堆節目都讓我很投入，譬如說五燈獎、六燈獎，每次主持人說「一個燈兩個燈三個燈」，我也跟著緊張；還有鳳飛飛的《飛上彩虹》，一群人穿著白色衣服亂唱歌，她當老師細心笑著教導這群搞怪的學生。除了看電視，爸爸還會借志村健的《八時！全員集合》錄影帶，或帶全家去林森北路欣欣百貨「太陽城」看餐廳秀，那時廖峻、澎澎尤其風靡，買不到票，爸爸就買錄音帶放給全家一起聽，後來才搞懂那就是最經典的脫口秀。

全家圍著電視螢幕大笑是童年很開心的記憶，現在自己組了家庭，一起看電視卻成了不可能的任務。因為剛生小孩時手忙腳亂，而等到小孩慢慢長大又有各自的喜好，可能大女兒兔寶在房間上電腦看YouTube，小女兒二寶在客廳看卡通，老公滑手機……真懷念全家盯著一個電視機的溫馨畫面啊！

以前沒有諧星這個詞，我也還完全不懂表演這件事，但一個個歡樂的節目成為很重要的啟發，或許從此埋下了小小的種子，讓我走上這條演藝路。可能小小年紀就嚮往成為這種讓大家開心的人，到後來念北藝大戲劇系，又開始演出舞臺劇，稍微認識自己的價值後，更覺得反正不可能演那種明眸皓齒、聰明伶俐的女主角，就把自己定位在諧趣的方向了。

讓人笑比讓人哭更難

本來以為逗樂大家是很容易的，但很多事都是親身參與才明白有多困難，學著表演才知道讓人笑比讓人哭更難，就像進入電視圈才知道和舞臺劇的難度截然不同。在北藝大畢業前，製作人毛哥問我要不要做電視節目？明明小時候是電視兒童，但念了幾年藝術大學，竟有點輕視那個圈子，自視清高地以為舞臺劇才叫藝術，電視應該很簡單吧！其實那是和舞臺劇完全不同的兩種領域，沒有哪個崇高哪個low，一切都要從頭開始學習。

當年我這個初生之犢自以為是，信心滿滿地覺得舞臺劇都駕輕就熟了，做電視一定也沒問題。沒想到進去後震撼教育讓我嘗盡苦頭：發通告到十一、二點，寫稿子寫到早上五點，回家洗澡睡一下，早上九點又匆匆進棚，什麼東西都沒搞清楚只能低頭挨罵……那三個月簡直比三年還久！

除了我這個菜鳥，其他所有幕後工作者個個身懷絕技，像是道具組頭頭郎叔（是我師姐郎祖筠郎姐的爸爸），他有間倉庫裡面什麼道具都有，彷彿是個大百寶箱，沒有他拿不出的東西。有次導演要一個指揮交通的檯子，這下子難倒郎叔了吧，他的倉庫哪可能會有？只見他想了想就往外走，過一會兒真的扛來一個圓圓的黃色大檯子。大家都很驚訝，他淡定地說：「你們趕快拍，四點半要還回去，人家警察五點要指揮交通用。」原來他直接去路邊偷偷「借」回來！

隔行如隔山，我佩服得五體投地，深深感謝有此機會使我對電視圈有全新的認識，越發敬重做節目的這群厲害人物。

我是諧星，我會演戲

從電視到電影又是另一番景況，為了演《我的婆婆怎麼那麼可愛》電影版《我的婆婆怎麼把〇〇搞丟了》，一直努力在抓電影的「語言」，雖然演了婆婆那麼久，但換成大銀幕我仍會想東想西，是不是不能演太用力？要不要和電視的表現作區隔？還好導演鄧安寧鄧哥很清楚地告訴我們要先穩住觀眾喜歡的部分，如果我們很幸運，原先的優點抓得很好，接著看怎麼變動調整都ＯＫ。

有人說演員簡單講就是從「心」出發，也有人說這些是要靠技術，可能舞臺劇會特別著重肢體，電視著重表情，電影著重眼神，以前以為會表演了，到哪都能游刃有餘，後來明白舞臺劇、電視、電影各媒介有不同的技術，在不同環境找到不同的表演奧祕，對我而言，充滿了無限的挑戰。