2023年金曲獎最佳新人是她，洪佩瑜。

後來她還在同年的金馬獎上，獻唱了電影《本日公休》的主題曲《同款》，這首歌同時也獲得了第60屆金馬獎最佳原創電影歌曲；一切好像手到擒來，但距離她上一首大受歡迎的歌曲《踮起腳尖愛》，中間隔了11年。四千多個日子，是一場不一定會發生在每個人身上的漫長等待。

辦公室、台北的街上、攝影棚，還有在玉成錄音室的live現場，我們跟著洪佩瑜三天，記錄這位唱著歌的女孩，唱歌時，與不唱歌時的模樣，透過鏡頭與她邊走邊唱。

監製& 造型｜ Toby Hsu 攝影｜ Primol Xue 撰文 ｜ Eli Yeh 化妝｜ Chuan Shih 髮型｜ Weic 服裝助理｜ Christine Lin 特別感謝｜ Robot Swing、玉成錄音室

2010年以踢館的角色參加第四屆《超級偶像》，之後拿下第五屆比賽的亞軍，2011年，正值台劇蓬勃的年代，由林依晨、陳柏霖所主演的《我可能不會愛你》以現象級的模式成為每一週大家熱議的話題，而洪佩瑜為該劇演唱的片尾曲〈踮起腳尖愛〉也在短時間內衝上各大音樂排行榜，但就在人生準備要爆紅的時刻，她毅然決定暫別這一切，除了偶爾發行一兩首單曲外，更多的時間她回到了最愛的表演領域–舞蹈。

用肢體、揮汗，重新整理自己

「跳舞這件事對我來說很像一個reset，舞蹈是個非常需要專注的過程，對我來說那是一個重新整理自己的時刻。」台藝大舞蹈學系畢業的洪佩瑜，當年因為選秀節目及電視劇主題曲意外受到關注，但相比於成為“明星”，她更享受純粹的表演藝術，「現在世界的步調好快，也有點混亂，每天發生的事情都很多，但在跳舞的時候，我必須要專注面對自己的身體，而在這個高度的專注下，會讓我也回到簡單純粹的狀態。」

跳舞，不是歌唱之外的第二興趣，對洪佩瑜來說更像是天生植入在靈魂的基因，「我小時候跳幼稚園團操每次都跳得很開心，甚至停不下來，當時周遭的人就發現我好像有舞蹈的天份。」雖然十多年前她就擁有了成名的條件，但這對當時年僅21歲的洪佩瑜反而是個負擔，因此她決定去回到學校完成學業，用舞蹈找回自己最純粹的部分，「不管生活中有多少事情在發生，但在舞蹈的那個瞬間，你只能專注眼前，而那個過程不只是整理自己，同時也讓我有一種把信心拿回來的感覺。」

矛盾

Youtube上創造了百萬以上流量，又拿下了兩座金曲獎與一座金馬獎，洪佩瑜卻還是不習慣面對外界的關注，甚至可以說她有點“社恐”，「面對群眾對我來說一直都是種消耗，但其實又有點矛盾，因為我是學跳舞的，是一個喜歡表演藝術的人，但這個困擾卻一直都存在我的生活中。」在舞台上，洪佩瑜可以用肢體、歌聲及各種演出來說故事，在不同的角色中我們能離她更近一點，「我會很感謝我有表演者這個身份，可以跟觀眾產生連結，在表演的當下，就是把角色跟故事好好傳達給群眾，然後大家用這個故事再去瞭解洪佩瑜這個人，甚至可以投射他們自己的經歷上，這就是最棒的交流，但下了台回到我自己的時候，我還是想要保有我自己的生活。」

請用表演，多認識我一點

問她，這麼熱愛劇場，也這麼愛跳舞，但多數人可能只知道她歌手的身份，會不會覺得可惜？她說：「我會覺得作為一個歌手，可以先讓大家認識我，未來就可以把大家帶到劇場裡，這是一個很好的機會，可以把兩個不同群眾的人融合在一起互相認識彼此。」比起談論她的歌曲有多紅，洪佩瑜或許更習慣用角色與你我對話，「對我來說，演出就像是要去見到特別來聽我或看我表演的人，這種相互興奮的心情會是支撐我表演的力量。」

「演員跟歌手的本質是很接近的，差異的部分其實只是形式上，我們都想要分享一個意念給來看的人，只是有些想傳達的故事適合用戲劇，有的適合用舞蹈，有的則適合用唱歌。」對於表演的熱愛，洪佩瑜並沒有給自己有任何設限，「我很幸運會被這些不同形式的創作者看見，因為不一樣的邀請，讓我可以展現不一樣的自己。」

繼續成長

「很多劇本的生命經歷並不一定離你本人很近，但演的過程中難免會把自己的生命歷程分享到角色中，這會讓你更了解自己多一點，有可能跟角色很像，但也可能天差地北，但那個經驗就是會讓你長出新的力量。」近年開始投身舞台劇的洪佩瑜，一齣齣的角色在無形間也陪伴著她的成長，「我近期參與一齣台日共同製作的戲，工作期間，讓我又學習到信任跟溝通，我要信任我的partner，就像我也要信任導演們，在一次次的提問下，我才發現自己原來是個好奇的人。」過往對很多東西的質疑總是往心裡放，但現在的洪佩瑜學會提出問題，透過交流拿到答案。

《明室》是洪佩瑜第一張完整的專輯，也是讓她一舉拿下金曲獎的作品，我們問正在籌備下一張唱片的她，會有與前一張專輯反應不一的壓力嗎？「每個作品對我來說都是新的開始，我希望自己一直維持這樣的狀態，每一個創作都是獨立的，它不應該被拿去跟其它創作比較。」對於獎座，洪佩瑜也將它視為往前的動力，而不是就此打住，「那些好成績，對我來說是一個能量，但因為我每一個作品都是從零開始，所以我不會因此被設限，身處在這樣創作狀態裡，人就會更放鬆。」

「新作品應該會回來“身體性”一點，《明室》它是一張比較內心、個人的專輯，現在我想從內在往外打開，想要更靠近整個身體，聽到音樂時，身體可能會有更多反應，也許是會想要跳舞，或許會想到你喜歡的人，我很好奇是不是能從音樂牽動人的肢體？」音樂的準備，或許對洪佩瑜來說就像跳舞，可是賺人熱淚糾結的肢體，同時也可以是激勵人心，讓妳想手足舞蹈的開關。

母親

媽媽是影響洪佩瑜最深的一部分！從小在媽媽車上聽到的一首首華語金曲，成為她愛上音樂的起點，「我跟我媽彼此是非常相似的狀態，長得像、個性也像，對於自己喜歡的東西的那份堅持也很像，當兩個很像的人在一起的時候，就需要理解彼此，確實會需要一些時間，要用更多力氣去溝通。」內在與興趣的相似，成為與母親有對焦、同時又有摩擦的原因，「到了這個年紀，或是到我這個階段，還有很多事情我還沒學會，我還是想跟我媽媽更靠近，不管是舒服的方面、或者需要一起努力的地方。」

茁壯與改變

在歌唱比賽後的幾年間，洪佩瑜持續投身在舞蹈領域，因為不同的演出，也讓她改變了面對壓力的方式，「我很常對周遭的人說『請讓我想一下』，如果對方等不了，可能就是緣分不夠，或是遇到不對的人，現階段的我會接受這種”無能為力”，知道很多事情有它自己的出路。」

「有評論出現就是一個很讚的狀態！至少分享出去的這個東西是有被看見的，好或不好的feedback對我來說都是一件好事，但目前至少很幸運的是，我得到的評論都不是太強烈。」回到音樂作品上，對於大眾的評價，洪佩瑜都是以開闊的心去面對，「看過一些評論就是真的超級認真在分析我的作品表演，當下就會覺得『哇，怎麼有人願意用心去理解一個人！』這對我來說是很幸運也很幸福的事。」

在拍攝結束後的幾天，洪佩瑜起身去西班牙，展開一趟期待已久的獨旅，「現在的自己就像是個旅人，不管是在什麼角色、場合，自己都是一個旅行的人，會有個想探險的心，好奇自己能做到那個程度。」 閱讀完整內容